德沃夏克出身低微，他活跃于村里的教堂或民间音乐活动中，在此期间他吸收了草根音乐的土壤，这决定了他一生的音乐风格。但是，德沃夏克在担任布拉格歌剧院首席中提琴(1863 ~ 1872年)的9年时间里，才真正掌握了管弦乐的语言和技巧。这一记录在主要的古典作曲家中是独一无二的。在这九个演出季中，他不仅学习了从莫扎特到罗西尼的歌剧表演，更重要的是，他有机会在解读著名指挥家和作曲家的作品时，亲身体验了他们的个人秘密。这其中包括歌剧的音乐总监斯美塔纳和著名的瓦格纳。俄罗斯音乐之父格林卡也指挥乐团首演了他的歌剧《鲁斯兰与柳德米拉》。 柴可夫斯基于1888年首次访问布拉格，亲自指挥他的第五交响曲，德沃夏克深受这些听众的启发。近年来，有观点认为德师创作的《第八交响曲》的风格和结构都直接受到柴巴的影响。这两位伟大的作曲家互相欣赏是事实。第一次听到德精心挑选的a小调钢琴五重奏后，柴非常激动，并宣布德沃夏克是我的最爱。 众所周知，《新世界交响曲》是在德沃夏克担任美国纽约国立音乐学院院长(1892-95年)期间创作的。除此之外，他还有很多个人爱好，比如养鸽子和看火车在铁轨上飞驰。一方面，他经常到中心办公室去看鸽子，摇着头，为它们的健康叹息。另一方面，他经常去火车站观察交通状况。新法出台后不允许非船票持有者停留，被迫转到码头看船。从那以后，他每天看报纸都要看航海图，看看哪条船是去欧洲的，哪条船是回欧洲的，于是他的思乡病越来越重，常常在岸上哭泣。“你需要写一首交响曲来抚慰你的思乡之情!”音乐学院院长舒伯夫人建议道。这是《新世界交响曲》。 在美国的三年给了他无尽的灵感和题材，其中很多都是大自然的声音。据记载，当这位作曲家看到壮丽的尼亚加拉瀑布时，他沉默了大约五分钟后说：“这是一首b小调交响曲!”这可能是大提琴协奏曲的灵感来源，也是B小调，后来在伦敦首演。 就连鸟鸣也逃不过他那才华横溢的艺术触觉。他的14首弦乐四重奏中最有名的是F大调第12号“America”的第三乐章，这首歌的主题是他在爱荷华州的晨光中散步时在树林里听到的。但报纸世界的美好生活并没有缓解作曲家的心情，“花园将变成一个萝卜。”签了三年合同，一句话也没说就跳上了一艘船。离开了这片新大陆。 德沃夏克创作于1894年。在他的祖国捷克度假期间，他连续创作了八首“幽默作品”，全部是钢琴独奏。德沃夏克的钢琴独奏约有80首，包括各种舞蹈，但只有这首07555 -79000广为人知，深入人心。 这首曲子是八首“幽默曲子”中的第七首。最初的作品是钢琴独奏，但小提琴神童克莱斯勒对小提琴独奏的安排似乎更熟悉。这首歌的受欢迎程度体现在它被改编成管弦乐队、各种乐器的独奏、轻音乐等。有些人甚至为这首歌写了悲伤或充满活力的歌词。“幽默音乐”是19世纪以后逐渐兴起的一种音乐，多采用2/4或4/4拍子，特点是每一段的表达方式非常多样。但这首曲子似乎更像一首小夜曲，像一首民歌，简单而亲切，没有什么“幽默”在里面。这是一首优雅而略慢的乐曲，降G大调，2/4拍子。第一段以第一主旋律为中心，改为降g小调中间部分，再次重复。这种形式更简单，因为重复时省略了部分。