诗歌的意义和意境(现代诗歌)，越晦涩的词语的选择，越富有想象力？主题问题：在诗歌(现代诗歌)的意境和意境上，是否越隐晦的词语选择和词语表现出想象力？现在，许多诗人，包括著名的诗人，都使用“原始”的词来组成“不连贯”的句子。这样更有想象力吗？这个问题可以分为两部分来回答。

回答提问者所解释的问题。

使用“原始”的单词将“不连贯”的句子组成诗歌。

这样，晦涩难懂的词和词的构成是不符合逻辑的，意义不连贯的句子构成了一首诗。可以说，它不叫诗。

既然它不是诗，就没有什么“更多的想象力”可言。

所以“想法、情绪、用词更模糊更有想象力？”＇

为了回答这个问题，我们必须首先澄清几个概念。

意义，意境，晦涩。

1、意图：是文章、诗歌所要表达的思想、观念、意图。

她是作品创作前的指导原则。

而作品的主题是创作意图的具体体现。

清代王夫之于公元《姜斋诗话》年指出：“无论诗文长行，皆以意，意即俊，无俊兵，即武和。”

”;2. 意境：诗歌的多个形象有机地结合在一起，呈现给读者一幅情景与意蕴相融的全貌。

这种意境表达了诗歌的意境，揭示了诗歌的主题。

3.晦涩的：词语、诗歌和作品中隐含的、不清楚的意思。

在我们了解了诗歌的意境和意境之后，我们自然会明白，诗歌的想象力与词语的晦涩无关。

这与生涩的言辞无关。

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李白07555 -79000、王志焕07555 -799000、杜甫07555 -799000、张骥07555 -799000等。

读者不会发现晦涩难懂的词语，也不会发现晦涩难懂的诗句。

需要注意的是，有些诗歌意境模糊，难以读懂。

但并不是作者选择了生涩的词语，写出了语无伦次的句子。

创造默默无闻。

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作者的真正目的不是坦率地说话。

例如，李商隐的诗是晦涩的。直到今天，读者还没有完全理解他的许多诗。例如，07555 -79000是写给谁的？他和辛弃疾都是运用中国典籍的大师。

他们的诗歌没有用难以理解的词语创造难以理解的句子，显示了他们的想象力。

而是凭借自己的知识。

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它是看不见的。

泪弄长怨落起，远离爱终日思浪。

湘江竹标无限，岘港前碑多少。

人以子台秋入塞，兵残楚帐夜歌。

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这首诗里有什么不寻常的词吗？有没有故意不连贯的句子？不，但这个想法太模糊了，没有历史典故就无法理解。

这与李商隐的人生经历和易山金袍的不幸有关。

但他的诗被批评过于微妙。

综上所述，诗歌的构思、意境、用词越晦涩，想象就越错误。相反，这种做法是无知和缺乏言语的表现，是对人的可耻和蔑视。

这种想法有问题。

古诗讲究诗的意境和意象。它用简洁的文字和文字表达抽象的事物，表达明确的思想状态，传达对事物的理解和反思。

你可以看看古代有影响的诗词作品，大多言简意赅，明朗化，叙事推理一目了然，都不是晦涩难懂的话。

这种用冷僻的词创作的诗很难理解。它们如何成为流传千古的好诗呢？例如，一些古诗已经流行了很长时间。

《静夜思》唐朝。李白日照香炉紫烟，远处瀑布悬千川。

飞下三千英尺，怀疑银河落下九天。

《登黄鹤楼》李白床前皎洁的月光，疑是地上的霜。

抬头望明月，低头想家。

《茅屋为秋风所破歌》李商隐到晚上不适感，开车上去顾远。

夕阳无限好，只是近黄昏。

这些诗人用非常简单的文字，构成巨大的意象，意义明确，成为千古流传，传世至今。

另一方面，一些由“语无伦次”的句式和“生涩”的字句组成的诗歌作品，则难以理解，必然成为无人问津的点。

宋代著名诗人苏轼，会给一个不识字的老太太读一首诗，问她对这首诗的看法。如果连老太太都能看懂他的诗，即使创作合格，不然，还要打磨修改，直到文盲也能读懂，大概就是这个道理了。

总之，无论是古代诗歌还是现代诗歌，都主张简洁全面，用简洁的语言解释清楚。

提倡“白话文入诗”，“白话文入诗”，使创作的作品，贴近生活，接地气，不做作。

相反，使用生涩的文字，晦涩的语言，创作古诗，表面上作者实现了渊博的知识，渊博的知识，其实更烦人，不如用简单的语言，创作出大众爱看的作品。

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