唢呐并不是一种诞生于中国的乐器，而是在3世纪左右从波斯和阿拉伯传入的。在新疆发现的西晋壁画上，有演奏唢呐的乐师形象。据说唢呐传入中原一直到金元时期，之后在中国广泛流传。现在在南北很多地方流传下来，形成了自己的特色流派。

明代古籍中有关于唢呐的记载：唢呐在中国广泛使用是在明朝郑德时期(1506~1522)。明朝武将戚继光(1528~1587)在军乐中使用唢呐。他在《纪效新书武备志》里说：“谁吹小号，谁就是在吹唢呐。”

明代后期，唢呐在中国传统戏曲音乐中占有重要地位，用于伴奏唱腔和演奏切牌。在以传统戏曲音乐为基础的民间器乐中，唢呐也成为了不可或缺的乐器。

清代唢呐称为“苏尔乃”，编入宫《回部乐》。如今，唢呐已成为中国各族人民广泛使用的乐器之一。

唢呐的声音雄壮。管体主要由紫檀木和檀香木制成，呈圆锥形。顶部装有簧片，簧片通过铜芯或银芯与木制管体连接。下端盖着铜碗。唢呐配有琴键，还有半音键和高音键，扩大了音域，增加了乐器的表现力。在台湾省，这叫倡导；在南方，它是八音乐器之一。在河南省，在山东省叫小号。传统唢呐有《晨鸟晨凤》、豫西二把板等经典曲目。

女高音唢呐穿透力强，感染力强。过去主要用于民间鼓和地方民间曲艺戏曲伴奏。经过不断改进，发展成为传统唢呐和键盘唢呐，丰富了演奏技巧，提高了表现力。它已经成为一种独特的独奏乐器。中音、低音、低音唢呐音色丰富，主要用于民族管弦乐队和交响乐团的合奏。

唢呐的演奏技巧

1、循环换气法

循环换气不常用，只在播放一些连续的长音时使用。它的方法是用小腹的力量控制呼吸，用鼻子吸气，用嘴呼气。鼻子吸气时，肋骨隆起，小腹向内收缩，使气息向上运行，即随着小腹的压力将气息送到口中；然后按照所需的量，将两颊的气息逐渐向外排出，随着呼气，腹肌逐渐放松。第二次呼吸时，重复上述相同过程。需要注意的是，在第一个过程结束时，第二个呼吸要先通过鼻子吸入，然后才控制住口中的呼吸，这样两个过程的衔接就非常连贯，听不到一丝通气的声音，长音保持得很好。

第一次练习这种换气法时，可以先准备一根芦苇和一碗水，然后将芦苇管插入碗中，按上述循环换气法向芦苇管内吹气，直到气泡能在水中不断冒泡，方法基本正确。这样练完，再在唢呐上练。练习时，先打第八孔，再练其他音。

2、气颤音

空气颤音是音准的一种，音符上加“~”。它的演奏方法是：深呼吸，小腹有力地支撑气息并做弹性收缩，使吹出来的声音微微起伏，其效果如同在弦上揉弦。这种颤音根据音乐的要求可以分为快慢和强弱。通常用于长音符，有时它的波动可以表现不同民族或地方的风格。

3、齿颤音

齿颤音也是一种音准，用音标“~”加“齿”字来表示。演奏时用下齿轻轻振动哨根，使其振动。这种唱腔多用于演奏中国传统戏曲、曲艺和民间风格浓厚的音乐。分为硬颤和软颤两种：硬颤是用牙齿直接接触哨根，软颤是把嘴唇放在牙齿和哨根之间。牙齿颤音常用于

手指颤音，在民间也叫“手指花”，是一种应用广泛的技巧。这种手法常用来表达欢快热烈的情感，在一些抒情歌曲中用来装饰某些声音所表达的感情时，更是变化多端。在演奏上，它的特点是能够清晰地听到两个相邻声音的快速交替。虽然交替的动作非常迅速，但是棱角要非常清晰，否则就会变成音准的效果(比如二胡揉弦的效果)，失去了颤音的特点。这一点非常重要。

4、指颤音

前臂颤音的效果听起来还是和手指颤音不一样。它不是用手指动作打出音孔，而是用前臂的快速晃动带动手指。抖音方向垂直于木杆，手指用它反复按压打开音孔，使发音颤抖。这种颤音具有均匀性和密度的特点，在时间上也更加持久。常用于激情段落，尤其是高音部分。

5、小臂颤音

(1)手指不动，完全依靠前臂动作来驱动手指。

(2)手指不能把音孔抬得太高，只要稍微远离即可。

(3)手指、手腕和前臂应保持在一条直线上。